Почему Энн Имхоф, королева хардкора, продает товары
Анн Имхоф возлежит на подушках в просторной студии своего дома в берлинском Кройцберге и смотрит на меня через эфир. У стены стоят гитары, а на большом столе в центре комнаты идет художественный эксперимент. Непринужденная, почти домашняя обстановка удивляет. Может быть, это солнечный свет, льющийся через огромные окна.
Репутация Имхофа как исполнителя хардкорного перформанса коренится в мрачных, тревожных произведениях. Благодаря своему размеру, шуму, огромным актерским составам и невероятному напряжению, которое они создают, не говоря уже о продолжительности, они оперны по своей интенсивности, как Götterdämmerung 21-го века.
Имхоф неравнодушна к сравнениям с Вагнером, но композиторская концепция Gesamtkunstwerk, целостного художественного произведения, использующего множество техник, затрагивает масштаб ее амбиций. Размер всегда имел значение для Имхофа. В 2016 году она получила приз Национальной галереи в Берлине. «Вы могли выбрать помещение, и мне нужно было большое помещение в вестибюле старого железнодорожного вокзала. Я не был так уверен, что справлюсь с этим, но мне хотелось доказать себе, что я способен создать что-то большое». Имхоф обозначила свое намерение, назвав произведение «опера». Его фактическое название было Angst. Она создала саундтрек и пригласила старых друзей, сокурсников по художественной школе, горстку танцоров, недавно покинувших Франкфуртский балет, где они работали с гениальным хореографом Уильямом Форсайтом.
Элиза Дуглас в фильме Анны Имхоф «Тога II», Nationalgalerie im Hamburger Bahnhof – Museum für Aktuell – Берлин, 2016. (Фотография Надин Фрачковски. С разрешения художницы; и Galerie Buchholz)
Ангст стал прототипом всего, что последовало за ним. Она считает, что смогла сделать «что-то большое», потому что «это была своего рода суперсила — иметь такое чрезвычайное взаимопонимание и близость» между исполнителями. Они выглядели «настоящими», как группа людей, которые тусуются и делают то, что могли бы сделать в своей жизни. «Были ситуации, в которых мне хотелось оказаться, и я не хотел, чтобы они заканчивались».
Это произведение было также значимым, потому что оно ознаменовало первый раз, когда она и Элиза Дуглас, ее новая партнерша в то время, совместно работали над костюмами, взятыми из коллекции футболок метал-групп Дугласа. Имхоф описывает себя как подростка-ботаника. «Я даже толком не знал о панк-роке, пока мне не исполнился 21 год». (Сейчас ей 45.) Она жила в сквоте во Франкфурте, когда друг научил ее играть на гитаре и познакомил с riot grrrl. Другой друг обратил ее на американский хардкор, музыку, по которой она скучала, когда росла в маленьком городке в Германии. Затем она встретила Дугласа, ставшего для нее откровением, который участвовал в той сцене в Нью-Йорке. Друзья рассказали Имхоф об «этой новой горячей американке», которая училась в школе, которую она только что окончила. «Они сказали: «О, ты должен с ней встретиться, ты полюбишь ее», и это действительно так. Мы очень хорошо выстроились в ряд, потому что каким-то образом мы знали одно и то же, но с совершенно другой точки зрения».
Свою следующую работу, «Фауст», Имхоф создала для немецкого павильона на 57-й Венецианской биеннале в 2017 году. «Я хотела, чтобы она была о vanitas, поэтому мы искали футболки с черепами. У Элизы были эти металлические футболки с надписью на спине, которые идеально сочетались друг с другом. Мы с ней создали такую справочную систему, которая была для нас невероятно полезной. Так что это был не совсем костюм. Я хотел, чтобы люди, которые его носили, чувствовали себя хорошо, поэтому им всегда приходилось вместе с нами решать, что им носить. И они принесли свои вещи».
«Фауст» был первым случаем, когда Имхоф создавал настоящие товары для выставки. «В студии была шелкография, и мы начали печатать футболки Фауста на полу, а потом сделали бомберы, и это выглядело круто, поэтому мы напечатали Фауста на спортивных костюмах, которые носили люди на представлении», — говорит она. . «А после этого мы сделали футболки для каждого шоу с названием шоу. Это Элиза настаивала на этом».
Джош Джонсон в фильме «SEX» Анны Имхоф, Tate Modern, Лондон, 2019. (Фотография Надин Фрачковски. С разрешения художницы и галереи Бухгольц)